مواد
گرافک ڈیزائن بہاؤ میں نظم و ضبط ہے۔ ٹیکنالوجی فارم پر جمالیات اور جمالیات کے اثرات کو متاثر کرتی ہے۔ آخر کار ، ہر طرح کے نظریات - تجارتی ، فلسفیانہ یا عملی - نے گرافک ڈیزائن کے عمل اور طرز کو طے کیا ہے۔اس مضمون میں ، ہم نے گرافک ڈیزائن کو تشکیل دینے کے لئے تین اہم خیالات پر توجہ مرکوز کی ہے جیسا کہ یہ آج موجود ہے۔
آپ میں سے جو لوگ گرافک ڈیزائن کے بارے میں مزید پڑھنا چاہتے ہیں ، ان کے لئے ابھی ہمارے پاس گرافک ڈیزائن کی بہترین کتابوں کی کتابیں شامل ہیں۔
01. تحریک
موشن سب سے تیزی سے بڑھتا ہوا طریقہ ہے۔ فلم ، ویڈیو ، حرکت پذیری اور فلم کے عنوان کی ترتیب کے سنگم پر ایک نیا نظم و ضبط سامنے آیا ہے ، جو ان سب سے قرض لیتا ہے۔ موشن گرافکس نوع ٹائپ کی طرح اہم ہوسکتے ہیں۔ گانا اور ناچنے والے انداز گرافک ڈیزائن کے لئے ہیں کہ خاموش فلموں میں ٹاکیز کیا تھے۔
کائل کوپر کا عنوان سیون (اوپر دیکھا گیا) جدید تحریک گرافکس کی سب سے نمایاں مثال میں سے ایک ہے۔
02. آڈیو
حرکت سے کہیں زیادہ آڈیو کا اضافہ ، گرافک ڈیزائن کو اس جہت میں آگے بڑھاتا ہے۔ ابتدائی تجربات جسے کبھی ’آئی-میوزک‘ کہا جاتا تھا ، سن 1920 کی دہائی کے وسط میں صوتی سنیما کے ساتھ موافق تھا۔ موشن گرافکس 1960 کی دہائی میں ساؤل باس کے ذریعہ مووی کے عنوان کی ترتیب کے ساتھ اپنے آپ میں آگئے۔ انہوں نے الفریڈ ہچکاک کے لئے نیم خلاصہ فلمی عنوانوں کا ایک سلسلہ تیار کیا اور اظہار خیال گرافک انداز کمپوزر برنارڈ ہیرمین کے اسکور کے بار بار نقوش کے ساتھ بالکل ہم آہنگ تھا۔ آج ، زیادہ ہائبرڈ متحرک گرافک اسٹائل ابھر رہے ہیں۔
ڈیزائن سگنل کی تمام شکلوں میں بروقت ہونا۔ اس معنی میں ، دوسرے اہم کلیدی نظریات ، "جبری فرسودگی" ، ہم عصر حاضر کے سر پر اشارے کے اشارے کے ل. ضروری ہے۔ 1920 کی دہائی میں اسے "اسٹائل انجینئرنگ" کہا جاتا تھا: مصنوعات کو زیادہ سجیلا بنا کر صارفین کی دلچسپی بڑھانا۔ اشتہاری فنکار اور صنعتی ڈیزائن کے سرخیل ریمنڈ لوئی نے اس خیال کو مایا (انتہائی اعلی درجے کی لیکن قابل قبول) کہا ہے۔ مایا اصول نے رنگوں اور اشکال کو فروغ دیا جس نے "نئے اور بہتر" کے خیال کو منتقل کیا ، لیکن نئے کے جھٹکے کو روکنے کے لئے یہ ایک حفاظتی جال تھا۔
زیادہ تر امریکی ڈیزائنرز کے لئے ، جدیدیت ان چالوں کا ایک تھیلی تھی جو فنکار نئی اور جدید تر بنانے کے لئے استعمال کرسکتا تھا ، جس میں مستقبل کی "سجاوٹ" بھی شامل ہے جس میں عصری ٹائپ سرفیس کے ذریعہ تلفظ کیا جاتا ہے جیسے کیوبسٹ بولڈ اور ناول گوٹھک جیسے پرکشش ناموں کے ساتھ۔ جبری فرسودگی ایک ایسا لباس تھا جس نے مصنوعی طور پر نمو کی۔
03. رنگین
تیسرا خیال ہل ہلکا رنگ ہے۔ سن 1960 کی دہائی کے وسط میں نفسیاتی انداز کا آغاز باؤاؤسلر آرٹسٹ جوزف البرس سے ہوا۔ رنگین کام کی اپنی بات چیت کے ذریعہ اس نے اس رجحان کو شروع کرنے میں مدد کی جو سائیکلیڈک پوسٹر اور ٹائی ڈائی گرافک تصورات کو ٹائپ کرے گی۔ وکٹر ماسکوسو ، جو ییل میں البرس کے تحت تعلیم حاصل کرتا تھا اور ہل رنگ کے ہلکے باپ دادا میں سے تھا ، نے دعوی کیا کہ اس نے البرس کی مشہور رنگین امدادی کاغذی مشقوں کو ہائی اسکول میں الجبرا سیکھنے کی فضلیت سے تشبیہ دی ہے۔
سائیکلیڈکس نے قواعد کو کوڑے دان میں شامل کیا اور اسے بحال کیا۔ مثال کے طور پر ، 'ہلنے والے رنگوں کا استعمال نہ کریں' ، 'جب بھی ضرورت سے زیادہ ہو تو ان کا استعمال کریں'۔ وہ خط جو "حرفی شکل ہمیشہ مرجع ہونا چاہئے" بن گیا "حرفی کو بھیس بدل کر ، پڑھنا مشکل بنادے"۔
البرس کے نظریہ کا ایک اہم عنصر رنگ کی نسبت تھا: وہ رنگ اس کے گردونواح سے براہ راست تعلق میں تبدیل ہوتا ہے۔ رنگین نے فریب اور غیر متوقع اثرات مرتب کیے ، اسی رنگ کی ایک سے زیادہ ریڈنگ کے ساتھ اس پر منحصر ہوتا ہے کہ رنگوں کے چاروں طرف کیا ہوتا ہے۔ رنگ ہلانا حواس کا مقابلہ تھا ، جس سے دیکھنے والے کو دو جہتی تصویر کی سطح کے ساتھ متحرک ، متحرک رشتہ کرنے پر مجبور کیا جاتا تھا۔ ہل رنگ اب کلورسٹ کٹ میں بہت سے ٹولز میں سے ایک ہے۔ یہاں رنگ نظریہ کے بارے میں مزید معلومات حاصل کریں۔
یہ 100 خیالات میں سے تین ہیں جنہوں نے گرافک ڈیزائن کو تبدیل کیا۔ بلا شبہ مستقبل میں مزید تبدیلیاں آئیں گی۔ پلس change ایک تبدیلی!
اسٹیون ہیلر نے گرافک ڈیزائن اشاعتوں کی ایک وسیع رینج مصنف کی ہے ، مزید معلومات حاصل کریں یہاں.
یہ مضمون اصل میں شمارہ 294 میں شائع ہوا تھا کمپیوٹر آرٹس، دنیا کا سب سے زیادہ فروخت ہونے والا ڈیزائن میگزین۔ شمارہ 294 خریدیں یا یہاں سبسکرائب کریں.
